برچسب: كار تحقيقي هنر

بخشی از متن:
انیمیشن تلویزیونی چگونه ساخته می شود؟
فرایند
تولید یک برنامه زنده تلویزیونی سرراست است. نویسنده ها با نوشته هایشان می
آیند. هنرمندان متن را مقابل چند دوربین و مخاطبان داخل استودیو اجرا می
کنند. فیلم ویرایش و تصحیح می شود و نمایش برای پخش آماده است (البته موضوع
را ساده بیان کردیم, اما به هرحال نحوه تولید برنامه تلویزیونی به طور
ساده این چنین است).
تولید یک برنامه تلویزیونی انیمیشن خیلی بیشتر کار
می برد و تعداد زیادی از افراد صدها ساعت برای درست کردن آن کار می کنند.
در انیمیشن های سنتی استاندارد این طوری است که هر فریم از انیمیشن باید به
وسیله دست کشیده شود. مقدارفیلمی که یک انیمیشن 30 دقیقه ای را تشکیل می
دهد, 30000 فریم جداگانه دارد.

فهرست مطالب:
انیمیشن    
انیمیشن تلویزیونی چگونه ساخته می شود؟    
منبع عکس:Fox Broadcasting Company    
به طور نمونه, یک برنامه انیمیشن نیم ساعته باید از هشت مرحله عبور کند    
1- نوشتن متن    
2- خواندن به شکل خلاصه    
3- ضبط صداها و تصحیح حاشیه ها و زواید صداها    
4- درست کردن تخته سیاه داستان    
5- انیمیشن کردن    
6- رنگ آمیزی    
7- تصحیح رنگ    
8- اضافه کردن افکت های صدا و موزیک    
نوشتن متن    
خواندن به شکل خلاصه    
ضبط  و تصحیح حاشیه ها و زواید صوتی    
تخته سیاه داستان و کار هنری    
انیمیتیک و رنگ    
حاشیه های صوتی و امتیاز    
انیمیشن و صوت در وب    
انیمیشن    
رویدادهای ماوسی Rollovers      
بارگذاری صوت :    
جدول زیر فایلهای صوتی و پسوندهای آن را نشان می دهد      
ویدئو     
Internet TV    
خلق موسیقی موفق برای انیمیشن – قسمت اول    
دنیس م. هنیگان، هولیگان میوزیک Hooligan Music    
دان گریدی معتقد است که      
صدا گذاری در انیمیشن    
رابطه صوت و تصویر    
انطباق عالی صوت و تصویر    
وابستگی قوی بین انیمیشن و موسیقی    
اصوات غلو شده یا کنایه آمیز    
انرژی جنبشی    
صدا گذاری بر روی انیمیشن می تواند     
اصلا هماهنگسازی نشده باشد    
پیش نویس صوتی چیست ؟    
منابع     

دانلود فایل”تحقيق انيميشن و انيميشن تلويزيوني”

2019-09-19 14:15:30

مقدمه
موسيقي يكي از هدفهاي زيباست كه از ابتداي خلقت در نهاد طبيعت
مستور بوده . آهنگ مرغان خوش نوا، وزش باد و حركت برگ درختان، لغزش آب
جويباران و ريزش آبشارها موسيقي ابتدائي بشر و اولين آموزگار انسان در
آموختن اين هنر بوده است.
موسيقي زباني است كه انسان به ياري آن مي تواند كما بيش آنچه رادر ضمير مكنون و مكتوم خويش دارد به ميان آورد.
از
سوي ديگر موسيقي وسيله اي است كه يك موسيقيدان ( خلاق موسيقي ) بسته به
احساس، دانسته هاي عمومي، جهان بيني و انسانيت خويش از آنچه كه نزد استادان
خود فرا گرفته و خود نيز آنها را به تجربة عملي گذارده، بهره گرفته و
مكنونات قلبي، آرزوهاي نهفته فردي و يا سركوب شدة اجتماعي را باز آفريند.
اينك بي مناسبت نيست اندكي هم از تأثير صنعت موسيقي گفته شود.
بعضي
از هنرمندان خواسته اند هنرهاي زيبا را با هم مقايسه كنند و شدت تأثير يكي
را بر ديگري بيان نمايند ( خصوصاً در تأثير شعر و موسيقي و اهميت يكي بر
ديگري سخنها گفته اند ولي انگار تأثير موسيقي در عموم بيش از شعر است و اگر
شعر با موسيقي توأم شود و اثرش به مراتب بيش از موسيقي تنها و شعر بي آهنگ
است.
توجه خاص جوانان ايراني به موسيقي و شنيدن آهنگهاي بي محتوا كه
متأسفانه بيشترين بخش موسيقي راديوئي و تلويزيوني ما را تشكيل مي دهند از
طرفي و فراهم نمودن وسايل و موجباتي كه بتوان موسيقي حقيقي را به گوش مردم
رسانيد از طرف ديگر مرا بر آن داشت كه وضع اين هنر را با روشي كه دانشته و
تغييراتي كه به ندرت در آن راه يافته مورد تحقيق و بررسي قرار داده و نتايج
آن را در اختيار خوانندگان علاقه مند به اين هنر قرار دهم.
فهرست مطالب:
عنوان
1- مقدمه
2- بيان مسأله
3- بيان اهداف
4- بيان فرضيات
5- مطالعه پيشينه
6- گفتگو با يك موسيقيدان
7- تعريف مفاهيم اساسي موسيقي
8- تعريف سبكهاي موسيقي
9- ابزار جمع آوري اطلاعات
10- روش تحقيق
11- معرفي جامعه
12- معرفي نمونه
13- تعاريف عملياتي
14- جدول زمانبندي و بودجه بندي
15- فهرست منابع

دانلود فایل”تحقيق آشنايي با موسيقي و نتها”

2019-09-07 07:31:10

چکیده:
در بررسی موسیقی شعر رصافی می توان به انتخاب بحرهای
مناسب برای اشعار اشاره نمود. انتخاب بحر طویل که دارای موسیقی آرام، متین و
ویژگیهای امتداد نفس، و قابلیت تفصیل سخن است، برای موضوعاتی چون استبداد
ستیزی، بیان حال تهیدستان، رثاء، و بیان شکوه تاریخی و فرهنگی ملتها، نشان
از ذوق سلیم و توانای رصافی دارد. البته گاه شاعر شکیبایی خود را از دست می
دهد، و نمی تواند متانت موسیقی شعر خود را چنانکه در بحر طویل حفظ می کرد،
پاس بدارد. بنابراین شعرا و کاسه لبریز شده صبرش را بروز دهد. افزون بر
این دو بحر، وی از بحرهای خفیف، رمل و دیگر بحرها با مهارت تمام، به گونه
ای که قدرت و توانایی شعری او را به رخ می کشد، استفاده کرده است.
در
موسیقی درونی نیز وی با بکارگیری جناس، تکرار حروف هم صفت یا با صفت های
نزدیک به هم، تکرار حرف روی در طول بیت، استفاده از ویژگی حرکات، و نیز
کلمات هموزن موسیقی درونی شعر خود ر ایجاد کرده است.
تضاد، مقابله، عکس، حسن تعلیل و برخی دیگر از آرایه های معنوی، موسیقی معنوی شعر او را شکل داده است.
واژه های کلیدی: بحر شعری، امتداد نفس، واج آرایی، مخارج حروف، آرایه های معنوی.

مقدمه:
معروف
عبدالغنی الرصافی (1875م – 1945 م) شاعر معاصر و نامدار عراقی است که
دوران زندگی او با رخدادهای اجتماعی و سیاسی بسیار در کشورش همراه شد.
رصافی نیز مانند بسیاری از عراقیها از تحولات جامعه خود متأثر گردید.
تلاشهای او برای تجدد و مقابله با استبداد و استعمار چهره ای مبارز از او
ترسیم کرد. همین گرایش به بیان مشکلات اجتماعی بود که شعرش را آئینه تمام
نمای جامعه عراق گردانید، بگونه ای که او را شاعر آزادی نامیدند. پرداختن
به موضوعات نو پیشگاهی در انتقال شعر عرب و عراق از موضوعات سنتی و کهن به
موضوعات جدید را برای او به ارمغان آورد. پیشگاهی در این زمینه چنان توجه
منتقدان و پژوهشگران را به خود جلب کرد، که جنبه های فنی شعرا و فراموش شد.
اما اگر وی ذوق و مهارت ادبی خود را آنگونه که توانائی آن را داشت، در
زمینه شعر و ادب بروز می داد بی گمان، جایگاه فنی شعر او نیز بسیار بالاتر
از آنچه بود که اکنون است. و غفلت از آن برای محققان و پژوهشگران توجیه
پذیر نبود.

دانلود فایل”تحقيق موسیقی شعر معروف الرصافی”

2019-08-28 01:38:59

بیان مسئله:
عکاسی یکی از بزرگترین اختراعات بشری است که فناوری
در موارد متعددی تکامل و پیشرفت خود را مرهون آن است . از سوی دیگر جلوه
های هنری آن افق دید واقع گرایانه و وسیع تری را از جهان رمز آلود در
فراسوی دیدگانمان تصویر می کشد. در این پژوهش به این مهم دست خواهیم یافت
که عکاسی چگونه در جهان رشد و نمو یافته است و به راستی کدام جنبه و جلوه
آن در زندگی پررنگتر و کاربردی تر است؟ و چه بهره هایی بشر از آن برده است.

ضرورت مسئله:
در
این پژوهش کسب معلوماتی جزئی از کلیت است و همچنین پاسخ به این سئوال که
زاویه دید هنرمندانه یک عکاس حرفه ای چگونه بوده است که حتی بعد از گذشت
سالیان متمادی اثر هنری وی هنوز خیره کننده و تحسین برانگیز است .

هدف مسئله:
تلفیق
روش های سنتی و امروزی با یکدیگر و کاربرد آن و دیگر هنرها ، همچنین
افزایش خلاقیت در راستای حرفه خود و افزایش دانش علاقه مندان  این هنر

پرسش ها مسئله:
1-    فتو مونتاژ چیست ؟
2-    جنبه های روانشناختی پرتره پیست ؟
3-    عکاسی مد چیست ؟
4-    عکاسی ذهنی چیست ؟
5-    عکاسی در باهاوس چگونه بودهاست ؟
6-    چه تاثیری سورر ئالیسم  بر عکاسی گذاشته است ؟
7-    عکاسی تبلیغاتی چیست ؟
8-    هنر عکاسی در حیات وحش چگونه است ؟
9-    عکاسی هنری چیست ؟
10-    چه تاثیر فتو شاپ برعکاسی دارد ؟
11-    عکاسی خلاق چیست ؟
12-    پاپ آرت چیست و چه تاثیری بر عکاسی داشت ؟
13-    عکس رو پوستر چه تاثیری دارد ؟
14-    زاویه دید در عکس چه تاثیری بر کاربرد آن در صفحه آرایی دارد ؟
15-    عکاسی ژورنالیستی چیست ؟

دانلود فایل”تحقيق عکاسی و مکاتب و روش های آن”

2019-08-04 05:39:46

Post Modern
اصطلاحي که براي پست مدرن در نظر گرفته شد و انتخاب آن در
دهه 80 سبک خاصي برگشت که نه تنها عقايد و ايده هاي اصلي بلکه تئوريها و
نظريه هاي مختلف طراحان سراسر دنيا را نيز در بر گرفت .
در معماري پست مدرن اين اصطلاح بطور رسمي و موثر ف مدرنيسم خالص را رد مي کند از نئوکلاسيک حمايت کرده به توصيف آن مي پردازد .
عمومي
ترين تفسير اين اصطلاح براي اهداف هر گونه طراحي است . و پيروان آن را هنر
مندان معاصري تشکيل مي دهند که طرفداران سر سخت باهاوس نيستند و سبکهايي
از جمله ، نئودادا ، نئواکسپر سيونيست ، پانک ، پاسيفيک و مدرن را قبول
دارند .
پست مدرن مانند «آرت دکو» که آخرين سبک بين المللي مطرح است ،
تاريخ هنر و تکنولوژي جديد را با تمايل به سمت تزئينات در هم آميخته تا از
نظر تجاري نيز مورد قبول عامه باشد . ارتباط مکاتب گوناگون در اين سبک کلي ،
ويژگيهاي تصوير آن است ، نه فلسفي بودن آن و اين ويژگي ها عبارتند از
اشکال هندسي زنده اي که شناور بودن آن را نشان مي دهد .
خطهاي دندانه
اي (زيگزاک ، لايه هاي متعدد و تصاوير قطعه قطعه ، هماهنگي هاي دلپذير و
تکنيکهاي نقاشي از جمله پاستل و تأکيدات بر تاريخ هنر و طراحي از خصوصيات
آن است . پست مدرن تا قبل از اين که بر روي آن ، اين اسم گذاشته شود ، وجود
داشته ، در اواخر دهه 50 و 60 يک نوع پست مدرن ناقص در آرت نوا ، آرت دکو و
آثار آنها ديده شده حتي قبل از آن هم در سال 1947.م مجموعه آثار گرافيکي
با اشکال هندسي در رنگهاي زنده به صورت کلاژ و سه بعدي ديده شده .
«اتورسوت ساس»طراحي که مجموعه آثارش اين گونه بوده از جمله همين هنرمندان است .
او
در سال 1980 .م به اين نتيجه رسيد که نمي تواند محيط شهري را بهتر کند .
در نتيجه تصميم گرفت که خانه را که آخرين قلمرو آزادي بشر است مجدداً طراحي
کند . آنهم يک طراحي با مبلمان پارچه هايي با رنگهاي زنده و فضاهايي شبيه
کارتونهاي مصور و شاد .

فهرست مطالب
عنوان صفحه
پست مدرن (پسامدرن) 2
پست مدرنيسم 15
پست مدرنيسم‌ها 21
مباحثي در فرهنگ روشنفکرانه و عوامانه (هنر تجسمي) 43

دانلود فایل”تحقيق پست مدرنيسم”

2019-08-02 10:35:04

بخشی از متن:
منشاء خط: خط از رد نقطه‌اي شكل مي يابد كه به
وسيله يك يا چند نيرو به حركت در آمده است. دخالت نيروي خارجي، نقطه ايستا
را مبدل به خطي پويا مي‌كند. اين مشهودترين تضادي است كه مي‌توانيم ميان
نقطه و خط تصور كنيم. اگر نقطه به وسيله نيروي به جلو رانده شود از آن خطي
مستقيم نتيجه مي‌گردد.
به طور كلي خط از سه طريق به وجود مي‌آيد:
1-خط
ايجاد شده به وسيله نيروي وارد آمده بر نقطه، تنها در يك سوي نامشخص، كه
خطي است نگاشتاري. اين خط داراي سو و كشش و بيانگر حالات روحي و رواني وارد
كننده نيرو بر نقطه است.
2-خطي كه از برخورد و گستره در فضاي مادي به وجود مي‌آيد و آن خطي است تجسمي و ملموس.
3-خطي كه از شكافتن تاريكي به وسيله روشنايي و يا برعكس به وجود مي‌آيد و آن خطي است تجسمي و محتوايي.
ايجاد خط بر سطح كاغذ، با هماهنگي چند عامل فيزيكي و ذهني صورت مي‌پذيرد كه عبارتند از:
-ديدن
-يافتن
-تفكر ، تليل
-انتقال (يا اجرا)
تعريف
عمومي خط مبتني بر زايش آن از تكرار نقاظ بيشمار است. هنگامي كه نقطه به
حركت درآمده و امتداد يابد، به طوري كه بعد طول در آن عمده گردد،‌فرم ايجاد
گشته،‌خط ناميده مي‌شود. بدين ترتيب خط، نقطه فاقد حركت را دچار حركت
مي‌نمايد و جهت حركت آن را نيز به نمايش مي‌گذارد. تكرار خطوط در كنار هم
باعث ايجاد بعد دوم گرديده و شكل دو بعدي حاصل سطح ناميده مي‌شود. زايش و
تحول خط از نقطه، و تغيير مسير حركت آن تا آنجا كه به ايجاد سطح مي‌انجامد

 فهرست مطالب:
1) فصل اول: منشاء خط
2) فصل دوم: دسته‌بندي خطوط
بخش اول – انواع خط
الف) خط راست
1-عمودي
2-افقي
3-مورب
ب)خط خميده
1-دايره
2-ماريچ
3-مواج
ج)خط شكسته
1-خط شكسته باز
2-خط شكسته بسته (الف) مثلث،ب)مربع) 
بخش دوم – خطوط همگرا و واگرا
بخش سوم – خطوط تجسمي ملموس يامادي شده
بخش چهارم – ارزش خطي
بخش پنجم – چگونگي ايجاد تركيب هنري از خط
3) فصل سوم: كلياتي در مورد خط
بخش اول – خط و خطاي چشم
بخش دوم – خط و جهت
بخش سوم – خط و فضا
بخش چهارم – خط و زمان
بخش پنجم – متغير بودن خط نسبت به زمان و مكان
بخش ششم – خط و رنگ و بررسي روابط آنها
الف-خط افقي و رنگ
ب-خط عمودي و رنگ
ج-خط مورب و رنگ
د-خط و گرما
بخش هفتم – ارزشهاي شدت رنگ
بخش هشتم -چگونگي ايجاد سايه روشن به وسيله خط
بخش نهم -خط و فرم (سطح و حجم، سنگيني)
بخش دهم -خط و حجم در فضا
بخش يازدهم-خط در رابطه با نقطه و سطح (خط شكسته و نقطه، خط راست و نقطه)
بخش دوازدهم -خط در كادر
بخش سيزدهم -خط و بافت
بخش چهاردهم -نقش افت در تاثير بصري خط
بخش پانزدهم-خط و ريتم
الف)ريتم در خطوط افقي و عمودي
ب)ريتم در خطوط منحني
ج)در انواع خط
بخش شانزدهم -انواع ريتم
الف)تكرار يكنواخت
ب)تكرار متناوب
ج)تكرار تكاملي
د)تكرار موجي
بخش هفدهم – بررسي كنتراستهاي خط
بخش هجدهم-خط و طبيعت
الف)خطهاي داراي مسير آزاد در طبيعت
ب) تفاوت در خطوط اندام موجودات
ج) تفاوت خط در معماري قديم و جديد
4) فصل چهارم: روانشناسي خطوط
بخش اول – بررسي رواني خطوط
بخش دوم – تاثير رواني خط در طبيعت
الف) خطوط شكسته
 ب)‌ منحني
ج) ‌مواج
د)مارپيچ     
بخش سوم – اشاره‌اي به روانشناسي خطوط در آثار چند هنرمند
بخش چهارم – بررسي رواني خطوط چهره
5) فصل پنجم : بررسي خط در آثار هنرمند
بخش اول – ادگار دگا
بخش دوم – اگون شيله
بخش سوم – اسکار کوکوشکا
بخش چهارم – پيت موندريان
بخش پنجم – گوستاو کليمت
بخش ششم- جاکمتي
بخش هفتم – پال كله

دانلود فایل”تحقيق بررسي عنصر بصري خط”

2019-07-30 15:34:19

بخشی از متن:
شناسايي كلاه‌هاي گوناگون اقوام مختلف تاريخي و
باستاني، مبحثي است بسيار شيرين و جالب زيرا در طي مطالعه آن، نكات سودمندي
مطرح و روشن مي‌گردد كه از ديده تاريخ پوشاك و تاريخ تمدن يك ملت بسيار
مهم و ارزنده است و اعتقادات، تشكيلات، ابتكارات و پيشرفتهاي آنان را در
راه زندگاني نشان مي دهد بدين منظور ما در اين شماره بخشي از تاريخ پوشاك
پارسيان را كه  همه از روي مدارك محكم تاريخي و باستاني  تهيه شده است
منعكس مي كنيم  و اميدواريم بتوانيم در آينده نيز از اينگونه مباحث علمي و
فني كه از تاريخ تمدن و باستان شناسي ايران داراي اهميت بسيار مي باشد،
بررسی کنیم.
تاريخ استعمال كلاه و هرچه بدان ماند، به منظور پوشاندن و
نگاهداري سر و صورت از سوز سرما و گرما و حوادث طبيعي ديگر، به روزگاران
بسيار كهن باز مي گردد، و حتي مداركي موجود است كه نشان مي‌دهد، مردمان
وحشي غارنشين نيز كلاه‌هايي از پشم و پوست جانوران ساخته، بسر مي
نهاده‌اند.
اقوام باستاني، گذشته از اينكه از كلاه براي پوشاك استفاده
مي‌كردند، از آن براي آرايش سر و صورت و نمايش خصوصيات قومي و نژادي و
مذهبي و صنفي نيز سود مي‌جستند، و از همان زمانها، اين بخش از پوشاك آدمي،
نسبت به ديگر بخشها، داراي  ارج مخصوص و فراواني بود و به آن با ديده ديگري
مي‌نگريستند، چنانكه هنوز هم آثار اين توجه در ميان بسياري از اقوام جهان
بازمانده، و كلاه در نزد آنان احترام مخصوصي دارد.
از زمانهاي بسيار
قديم، نوه مخصوصي از كلاه فرمانروايان و پادشاهان كه «تاج» ناميده ميشود،
رمز و نشانه‌يي از قدرت و مقام و افتخارات پوشيده آن بود و در ايران نيز از
همان زمان باستان، تاج شاهان داراي معناي خاصي بود بدينسان كه شكل افسر
شاهنشاهان نماينده كره آسمان و خورشيد، تابش و درخشش گوهر هاي گوناگون آن
نشانه‌يي از آتش يعني سرچشمه زندگاني جاوداني بشر بود.
جلوه و جمال تاج
و چگونگي آن بيشتر با مقام ديني سلطنت ارتباط داشت و هر يك از بخشها و
اشكال و نقوش آن با  عقايد مذهبي آن زمان بستگي داشت و به همين علت است كه
اغلب در ايران آن را بصورت كنوني كره آسماني ساخته و علائمي از ماه و
خورشيد و ستارگان و يا رموز مذهبي بر آن نصب مي كردند. تاج كنگره دار
شاهنشاهان هخامنشي نيز چنان كه خواهيم ديد بصورت برج و باروي شهر يا كاخ و
معبد ساخته مي شد و رمز و علامت قدت و حكومت و شهرياري بود. موضوع بستگي
تاج  به امر سلطنت چنان است كه رفته رفته خود شكل تاج و افسر، رمزي از براي
مقام سلطنت و پادشاهي گرديد، براي نمايش اين معني بكار ميرود.

دانلود فایل”تحقيق نگاهي به كلاه پارسيان”

2019-07-27 03:00:54

بخشی از متن:
درك دنياي انيميشن: مي خواهيم پيش از پرداختن به
چگونگي نوشتن كارتون، قدري در مورد رسانه انيميشن سخن بگوييم. اين بحث شما
را در درك وقايع و شرايط كلي دنياي انيميشن ياري خواهد نمود. به هر حال
نويسنده كارتون نخستين حلقه زنجيره توليد آن است و هر چه بيشتر از روند كار
مطلع باشد طبيعتاً كار بهتري ارايه خواهد نمود. عدم درك صحيح از اصول
توليد و انواع مختلف انيميشن بزرگترين مانع بر سر راه شما است . شما نمي
دانيد در اطرافتان چه مي گذرد و نمي تواند با عوامل توليد ارتباط برقرار
كند .
يكي از مهم ترين مفاهيم مربوط به فرايند توليد يك پروژه انيميشن
بودجه است . شما به عنوان نويسنده موظف ايد كارتوني بنويسيد كه هم از بعد
تكنيكي و هم از بعد مالي قابل ساخت و توجه باشد . تغيير بيش از حد صحنه ها ـ
كه مستلزم طراحي تعداد زيادي پس زمينه است ـ بودجه كارشناسي را بيش از حد
افزايش خواهد داد . به همين ترتيب استفاده از شخصيت هاي متعدد كه نياز به
بازيگران و گويندگان فراوان دارد نيز از لحاظ مالي قابل توجيه خواهد بود .
يك فيلمنامه درخشان و با كيفيت اما غير قابل ساخت عملاً فيلمنامه موفقي
نيست . فروش يك كار كوچك و كسب درآمدي ، خير ، البته بد نيست اما نمايش كار
شما بر پرده عريض سينما نه تنها از لحاظ حتي ارضا كننده خواهد بود بلكه در
نقش كارت ويزيت شما در كارهاي بعدي هم عمل خواهد كرد.
نگاهي گذرا به توليد انيميشن ـ از فيلمنامه تا كارتون قابل پخش:
البته
پيش از نوشتن فيلمنامه چند مرحله وجود دارد كه بعد ها دقيق تر به آنها
خواهيم پرداخت . اما فرض مي كنيم كه فرايند توليد يك پروژه انيميشن ـ چه
تلويزيوني و چه فيلم بلند آغاز مي شد.
فيلمنامه در حقيقت كليت داستان
را شرح مي دهد . شرح محيط داستاني كه صحنه ها را شكل مي دهد ، شرح حركتهايي
كه در اين صحنه ها اتفاق مي افتد و شرح مكالمات بيان شخصيتها ، فيلمنامه
انيميشن هاي تلويزيوني بر خلاف توليدات سينمايي ، به كوچك ترين جزئيات هم
مي پردازد تقريباً مي توان گفت كه هيچ نكته اي به حدس و گمان ديگران واگذار
نمي شود . اما اين به آن معنا نيست كه ساير عوامل دخيل در فرايند توليد
نبايد در پيشبرد داستان ، مكالمات و يا شوخيها مشاركت خلاق داشته باشند
مشاركت آنها كيفيت كارها را بالاتر خواهد برد . اما متن يك انيميشن
تلويزيوني بايد شمايل كاملي از توليد نهايي باشد در فيلمهاي بلند ماهها
زمان صرف اصلاح و پيشبرد شوخيها به وسيله طرحهاي مداري مي شود . اما در
تلويزيون هر آنچه در فيلمنامه نوشته مي شود به تصوير بدل خواهد شد.
پس
از آنكه فيلمنامه به مرحله پيش نويس نهايي رسيد كار با استوري برد ادامه مي
يابد . استوري برد در واقع روايت تصويري فيلمنامه و متشكل از تصاوير و
طرحهاي كوچك است . در استوري برد تمام صحنه هاي فيلمنامه به نمايش داده شده
و حركتها به جابجايي هاي دوربين بوسيله علايم خاص و سلسله مراتب تصاوير
بيان مي شود.

دانلود فایل”تحقيق بررسی و مقایسه هنر انیمیشن ایران، آمریکا و اروپا”

2019-07-20 02:04:44

مقدمه:
نگارگر امروز چنانكه بايد پيرو شيوه نو است و در پي سواد
برداشتن از طبيعت نيست در پي آن است كه احساس اصيل و نيرومندي را كه در
خاطرش نقش بسته آشكار كند و شكل ببخشد در اين مقصود از همه نقش هاي عالم و
از خطوط و رنگهاي گوناگون و تركيب صورتهاي طبيعت مدد مي طلبد و هرچه او را
به كار آيد به هم مي پيوندد غم آن ندارد كه بعضي شكل ها در دستش مي شكند و
رنگها از راه به در مي روند و خط مستي مي كند و زنده و بي جان در هم مي
آميزد اگر جلوه رنگها است كه خاطرات را از كف برده رنگ بر عالم مي باشد و
منظري از عشق و عشوه و غوغاي رنگها مي سازد و يا غم وجود را در دل رنگهاي
تيره و پر درد مي نشاند و يا در مستي رنگها نشاني از عالم بي خودي و بي
خبري به دست مي دهد با دو خط كه نمودار ابرو و بيني است جوهر چهره اي را
آشكار مي كند، چند گردش قلم آن سادگي باطني را كه در اشكال پيچيده و دشوار
طبيعت نهفته است به ما مي سپارد اگر نكته اي در دلش رخنه كرده و او را آرام
نمي گذارد آن نكته را خواه صورتي باشد و خواه حالتي بصد گونه مكرر مي كند و
همه عالم را جلوه گاه آن نكته مي سازد تا ما نيز با آن نكته كه كوچك مي
نمود خو مي كنيم ژرف و پهناور آن پا مي گذاريم.

فهرست مطالب
مقدمه
فصل اول:
اصطلاح انتزاع و ظهور هنر انتزاعي
آبستره (انتزاع)
نقاشي انتزاعي و انواع آن
دوره هاي تاريخي هنر انتزاعي
پيروان هنر انتزاعي
هنرمندان آبستره در سراسر جهان (بلژيك، ايتاليا، آمريكا و …)
فصل دوم:
آبستره مطلق
آبستره اكسپرسيونيسم
فصل سوم:
آبستره (هنر انتزاعي)

دانلود فایل”تحقيق انتزاع و ظهور هنر انتزاعي”

2019-07-18 16:08:03